La récente réédition sur Mute du Teenage Snuff Film, album solo de 1999, incite à braquer les projecteurs vers l'inépuisable Australie. Rowland Howard était le guitariste des Boys Next Door et de Birthday Party, avec les comparses Nick Cave, Mick Harvey, Tracy Pew et Phill Calvert. Cependant, Teenage Snuff Film porte un autre parfum, très western, très blues.
Le meilleur point de comparaison auquel je puisse penser est Jarmush. Cinéma réaliste, branque, triste, profond. L'album défile comme une projection, chaque détail à sa place. Cette petite merveille a d'ailleurs été longtemps hors de prix puisque introuvable.
J'aurais pu tout aussi bien proposer tout l'album à l'écoute tellement chaque morceau est classique. J'imagine que des groupes comme Clockcleaner ou Ritual Howls se sont repus de ses sillons, s'inspirant des lignes de guitare extraordinaires de justesse.
Mute a également réédité le second album solo de Mister Howard, Pop Crimes, où figure aussi Mick Harvey, son vieux compagnon musicien. C'est un disque moins sombre, qui ravira chaque fan de Nick Cave en manque de news. La reprise du Life's What You Make It de Talk Talk par Rowland, alors très malade, est particulièrement touchante, comme une sorte de testament. (Ph)
Depuis leur début Herbo Dou Diable, les parisiens ont évolué vers une musique moins intense, mais ciselée avec dextérité. Après un break de plus de dix ans, In The Blue Plains Of Paradise, leur 6ème album, est paru sur le crucial label Infrastition à qui on doit une flopée des disques et de rééditions étincelantes : Asylum Party, Mary Goes Round, Martin Dupont, Guerre Froide, Norma Loy, End Of Data... Morthem Vlade Art vient donc rejoindre cette impressionnante liste avec un disque qui m'a convaincu au fil des écoutes.
La musique de Gregg Anthe et Emmanuell D. me rappelle celle de Trisomie 21 sur l'album Works. J'apprécie la part belle faite aux guitares et aux basses dans cet album plutôt électronique. Le disque sonne vrai, authentique, inspiré. Il diffuse une émotion comparable à un lever de soleil en voiture sur l'autoroute. Instantané précieux.
Il se dégage une impression générale de poésie urbaine moderne de ce disque. Il m'a fallu plusieurs écoutes pour me sentir à l'aise avec tous les arrangements pour finalement y revenir, encore et encore. Certains albums s'usent rapidement, d'autres se bonifient avec le temps. In The Blue Plains Of Paradise est inoxydable.
Si tu veux en savoir davantage, tu trouveras ici une interview assez récente de Gregg. (Ph)
Le premier disque de Ssleeping DesiresS avait laissé un goût très agréable, j'avais été un peu déçu que le second ne soit pas disponible en format physique. Pour le troisième album, OnderStroom s'est occupé de tout. Le disque est un poil timide, il se dévoile lentement, un peu de patience est nécessaire avant de se laisser bercer par cette usine à tubes wave.
Aucun doute, cet album figurera en bonne place parmi les meilleurs de l'année 2020. Sa sophistication maîtrisée me rappelle à la fois Clan Of Xymox et plus récemment Drab Majesty. Démonstration avec Angeline, le titre qui ouvre l'album.
Ssleeping DesiresS sort de l'imagination de Gabriel Ramos. Il produit seul ses disques et contrebalance la linéarité naturelle d'un projet solo par des touches subtiles et des arrangements parfaits. Les guitares rappellent le meilleur de l'Angleterre.
Le disque vient juste de paraître, mais ne sera sûrement pas disponible très longtemps en version vinyle. Tu es prévenu. (Ph)
Le premier album des Australiens de Eden est paru il y a déjà trente ans. Pourtant, il me parait d'une modernité exemplaire. L'articulation entre les sons pop-rock et l'inspiration traditionnelle folk sonne tout à fait actuelle. Ce disque m'évoque une rencontre entre Dead Can Dance et Eyeless In Gaza, des sons anciens et modernes survolés par la très belle voix de Sean Bowley.
Passée l'introduction du disque, on est direct happé par deux morceaux classiques du répertoire de Eden, Heads On The Hearth et Saint Genevieve's Dance, morceau qui à la fin t'emmène sur des sentiers perdus dans des forêts celtes et des monastères fantômes de The Unveiling of Brigid.
Heads On The Hearth est sans doute le morceau qui me rappelle le plus Eyeless In Gaza sur cet album, le rythme, la guitare, la ligne de chant, ces similitudes ont été mon point d'entrée dans l'univers de Eden.
Avance rapide 2020, Eden est toujours un groupe actif qui vient de faire paraître East Of The Stars, son quatrième album, disponible via leur site. Une tournée européenne était même prévue ce printemps avec Steven Burrows (And Also The Trees) en guest à la basse. Espérons qu'elle soit reportée à l'année prochaine. (Ph)
Moins abrupt que Scatology, Horse Rotorvator constitue pour moi le meilleur de Coil dans sa première mouture. Commencé comme un side-project de Psychic TV, Coil a poursuivi longtemps ses aventures, avec des coups d'éclats comme The Ape Of Naples ou Musick To Play In The Dark.
RIP John Balance & Peter Christopherson.
Twilight Ritual – The Ritual
La cassette de Twilight Ritual éditée en 1982 a bénéficié d'un beau pressage vinyle en 2015 via la maison Onderstroom. Blocs solides de darkwave minimale, dans l'inspiration du Geography de 242 ou des deux premiers Snowy Red, The Ritual (1982) et son successeur Rituals (1986) méritent une écoute attentive et une place sur l'étagère P&C.
The Three Johns – Atom Drum Bop
Groupe alternatif de Jon Langford des Mekons, The Three Johns a produit une petite dizaine de singles sans jamais atteindre les charts. Les albums studio, en particulier ce premier opus, se glissent encore sans problème sur la platine, entre un Wire et un Magazine.
Die Form – Die Puppe
Une discographie complexe, multiforme, intrigante, à l'imagerie toujours soignée place forcément Die Form dans cette liste. Le choix du disque ou du morceau n'a pas été évident, nombre de ces pistes feraient un excellent générique pour Passion Triste, la version radiophonique de P&C. J'ai aussi un faible pour la compilation Archives & Doküments 2xCD.
Twisted Nerve – Séance
Tu es déjà sans doute au courant de la réédition récente de cette petite merveille dont on a parlé dans ces pages il n'y a pas si longtemps. Joie !
Du talent et des idées à gogo s'étalent à tous les étages des deux premiers albums de Karl Biscuit. Du minimalisme industriel au dandysme dansant, Karl s'abroge des conventions, fond sa musique en effets charmants ou surprenants. Sa démarche créative a permis aux disques de conserver un intérêt certain, ils restent extrêmement contemporains malgré les années qui passent.
Music For Pleasure – Into The Rain
Peut-être moins connus que Orchestral Manoeuvres In The Dark, ou que les Sisters Of Mercy qui, comme eux, venaient de Leeds, Music For Pleasure a sorti deux excellents albums entre 1982 et 1985. Synth-pop tirant sur le goth dans certains morceaux, c'est le genre de disque qu'on peut encore trouver de temps en temps, pas trop cher, chez les bons disquaires.
End Of Data – Sahrah
Disque révélé par la réédition récente de B.F.E. records, ce premier album comporte tous les éléments de la galette précieuse, un côté très underground et limité mais surtout une grande qualité de composition qui fait de tous ces morceaux des petits bijoux. Pour la petite histoire, End Of Data partage des membres en commun avec Complot Bronswick.
Virgin Prunes – ...If I Die, I Die
Touche irlandaise à cette liste, les Prunes ont animé l'univers P&C dès le début des années 80, imposant une esthétique dramatique qu'on nomme aujourd'hui goth. Classique produit par Colin Newman de Wire.
Peter Gabriel – Peter Gabriel
Le quatrième album de Peter Gabriel s'appelle Peter Gabriel comme ses trois prédécesseurs. On l'appelle aussi 4. Il est paru en 1982. Lui aussi transcende les genres, art rock, new wave, peu importe l'étiquette. Ce continent de musique est le centième disque sur cette liste.
Souvent copié, rarement égalé, le pinacle des Wipers a longtemps connu un succès d'estime mais restait très difficile à dénicher jusque 1990 et la réédition CD. Bataille de classiques, choisir un morceau est toujours un plaisir, on ne peut pas se tromper.
Less Dance / The New Underground Entertainment – Two Gether
Ce split record constitue malheureusement le seul enregistrement disponible des deux groupes. Ce n'est pas à proprement parler un album, mais les six titres offrent une belle densité. New wave à guitare, épurée, des noms comme Vietnam ou The Sound me viennent à l'esprit pour décrire leurs univers, qui sont assez proches. J'aime beaucoup la touche minimale de The N.U.E.
Trees – Sleep Convention
Trees alias Dane Conover a produit un unique album au son purement californien, sorte d'hybride, les Cars goes synth-pop. Le disque est étonnant de diversité et de fraîcheur. Les compos rappellent aussi parfois la tendre relation Bowie / Iggy Pop.
Blitz – Second Empire Justice
En 1983, Blitz, groupe oi punk, surprend son monde avec un album wave délicat. Quel bonheur de sentir des gens libres dans leur art, sans peur du "Shot By Both Sides" décrit quelques années plus tôt par Magazine sur Real Life.
Swimming était le premier album des Belges de The Names qui œuvraient dans un genre soft, pas très éloigné de celui de The Essence par exemple, dans la grande famille des enfants de Cure. Le disque a très bien vieilli.
Severed Heads – The Big Bigot
Dans la luxuriante discographie des Australiens de Severed Heads, The Big Bigot présente l'avantage d'être en équilibre entre aventures sonores et accessibilité aux étages subtils. Le disque ne sacrifie pas l'essence industrielle du groupe, mais place des repères mélodiques bien sentis, presque neofolk.
Dark Day – Window
"Dans le Crutchfield, tout est bon" dit le dicton. Inspirateur d'une version électronique du neofolk, avant même que l'appellation soir déposée, sur ce deuxième album il continue d'explorer des mondes vierges... enfin, ils étaient vierges en 1982.
Les disques de Experimental Products sont assez rares, malgré une quantité copieuse d'enregistrements maison réalisés dans les années 80. Reste cet album, Prototype le bien nommé, qui traçait la route pour John Maus, Martial Canterel, et quelques autres...
Fade To Black – Corridors Of Gender
Groupe américain mystérieux, un seul mini-album au compteur, Fade To Black avait pourtant tous les ingrédients pour se trouver un public en territoire goth. Black Box reste un hit somptueux, barré Prunes, Bauhaus, Dead Can Dance...
Sad Lovers And Giants – Epic Garden Music
J'aime toutes les productions de Sad Lovers And Giants avant leur séparation en 1983. La flamme y est vive, les hits s’enchaînent. La réédition CD de Epic Garden Music contient la collection des early singles en bonus. La bonne idée !
La folie de la new wave américaine arrivait à toucher un large public, grâce à des têtes de gondoles comme les Talking Heads ou les B52's. Look no further. Entre 1980 et 1982, Wall Of Voodoo a sorti trois disques magistraux. Mexican Radio comme chef d'oeuvre. Et puis ça a dégénéré... même s'il reste des moments intéressants dans la discographie de Stan Ridgway.
Play Dead – The First Flower
Parfum goth pour Play Dead, qui finira par signer sur Clay records à côté de Discharge. Il y a deux super morceaux sur le premier mini-album : The Tenant and Sin Of Sins. Un peu de Bauhaus, de Cult, de Killing Joke. On est bien.
Boris Dzaneck – In His Own Words
Seconde cassette récemment rééditée dans ce part 8, l'album de Monsieur Dzaneck est une tuerie darkwave qui s'écoute tout seul dans le noir, option stromboscope sur le téléphone.
Deux albums produits par Party Day en 85 et 86, et puis s'en vont. Pop délicate s'embrasant parfois bruyamment, sa modernité électrique brille éternellement. Précurseur d'un son génial qu'on retrouvera plus tard chez For Against et Blade Fetish.
Snowy Red – The Right To Die
Si tu es sur ce blog régulièrement, tu aimes Snowy Red à la folie. Comme nous. Gary Numan / John Foxx, mais belge.
Death Church et toute l'oeuvre sonore et visuelle de Monsieur Blinko représentent aussi des pierres angulaires de la maison P&C. La morve du punk, le sens du chaos, l'imagerie sombre mais tellement géniale, ce disque coche toutes les cases, dans son genre.
En 2010, le label américain Softspot a compilé le 7" et la démo cassette des Belges de Kebab. Il m'a ainsi permis de mettre la main sur ces rares morceaux. Si un poster de Siouxsie trône encore dans tes toilettes, tu as certainement déjà mis la main sur l'objet. Sinon, sache qu'il est encore disponible auprès du label.
Atelier Du Mal – Noblesse Oblige
Atelier Du Mal aurait pu s'appeler Atelier Du Minimal, ça aurait parfaitement collé. Dance douce ou coulée, voici encore une cassette rare compilée récemment pour notre plus grand plaisir.
