Milk Music – Beyond Living

Un de mes disques préférés des années 2010, j'ai encore le souvenir de lire des chroniques dithyrambiques dans les fanzines punk et post-rock. La terminologie post-punk n'avait pas encore gagné la bataille. Le disque a naturellement fini sur mon étagère dans la version du label Perennial, Olympia WA. La fantôme de Greg Sage en arrière plan, Papi Wino sur le côté de la scène, Milk Music sur ce disque propose un compromis idéal entre stoner et post-punk, en six compositions à-tomber-par-terre. Vertige !

La face A en particulier frise l'irréel. Je crois qu'à l'époque c'est le seul groupe que je voyais jouer dans la cour de The Observers, avec peut-être en Europe No Hope For The Kids, dans ce style frais et skate.

Je recommande aussi les deux albums suivants, Cruise Your Illusion et Mystic 100's, plus psychédéliques ainsi que le 3-way split LP Merchandise / Destruction Unit / Milk Music. La démo s'est vue accorder un pressage vinyle il y a quelques années, à réserver aux amateurs de sons de salle de répétition. On y trouve d'ailleurs une version primaire de No Life, à laquelle je préfère la version de l'album. (Phil)

Straw Man Army – SOS

La Vida Es Un Mus annonce un nouvel album de Straw Man Army - True North, prévu avant la fin de l'année. Ça me donne l'occasion de revenir sur le disque favori de 2022 (la liste d'adorables 2022 arrivera un jour...), le second album du duo Owen Deutsch et Shiva Addanki. Les noms te sont connus, les gars gravitent dans la scène DIY new-yorkaise depuis un bail : Kaleidoscope, Deformity, aussi dans le giron Crazy Spirit, Toxic State Records, etc. Cet album SOS se démarque par un son moins agressif que le premier et une ribambelle de chansons très inspirées. Du post-punk de haute facture, classique et réinventé.

Simple Cure

There’s a simple cure for troubled dreams–memories, they come and go

But history reveals itself, like weeds that push up through the road

So why am I so busy chasing seeds I know I’ll never sow?

(Don’t think twice, go in blind, close your eyes and watch them grow)

They’ll ask us, did you work alone, you say yes and I’ll say no.

Le groupe garde des racines militantes et sociales, visibles dans les paroles. Le titre du disque résume pour eux l'état actuel du monde.

L'album se partage entre morceaux rock et ballades plus cool. J'aime cet équilibre entre les deux, le groupe a choisi une production simple qui fonctionne très bien dans tous les cas. Tu peux le vérifier avec Beware, à l'accent très british, qui arrive en fin de disque. 

Relativement récent et distribué par des gens dynamiques, le disque est encore assez facile à trouver. Comme chaque acheteur va s'empresser de garder sa copie, il pourrait devenir rare. Plus certainement, il peut devenir un classique. 

Un troisième album Earthworks est paru depuis, à écouter évidemment, comme on se calera le nouveau dans les cages dès sa sortie. (Phil)

Blaine L. Reininger – Night Air

Connu pour avoir fondé en 1977 Tuxedomoon, groupe pionnier de la scène de San Fransisco, Blaine L. Reiniger a ensuite posé ses valises en Europe, commencé une carrière solo avec l'album Broken Fingers, très Bowie (période Low), avant en 1984 de sortir un disque plus électronique, Night Air, sur le respectable label belge Les Disques Du Crépuscule. Cette longue phrase pour décrire comment passer, en sept ans, d'un post-punk angulaire à une new wave avant-garde.

Les voix de Blaine Reiniger et celle de Bowie se ressemblent, je trouve. Je ne sais pas s'ils ont eu l'occasion de se croiser. 

En studio, du beau monde : son compère Steven Brown (Tuxedomoon), Gilles Martin (Crammed Discs), Gareth Jones (ingé pour John Foxx, Depeche Mode, Fad Gadget, Ministry...), il semble que Blaine se soit occupé de tous les instruments.

Les disques de Reiniger et de Tuxedomoon en général restent accessibles, à quelques exceptions comme les versions originales de No Tears. Tout ce qu'ils ont produit dans les années 80 est à mon goût. 

Installé en Grèce, Blaine L. Reiniger continue à enregistrer et à sortir des disques. Ghost Festival est paru en 2024 sur Klanggalerie, label autrichien. Je m'aperçois en écrivant cette page qu'un autre album est sorti depuis. Le gars est habité. (Phil)

Joy Of Life – Hear The Children

Longtemps resté confidentiel, le groupe de Gary Carey reçoit enfin la reconnaissance méritée. Il suffit de constater le prix de cet album en occasion. Le savant mélange post-punk / musique industrielle somewhere entre Joy Division et Death In June y est sans doute pour quelque chose. Très anglais, les accents folk se diffusent dans une musique litanique, plus ou moins rythmée.

Le disque, comme son prédécesseur, est fondu dans un bloc de mélancolie. Noir mat, absorbe la lumière, guerrier.

Alone et Hear The Children ont été compilés en CD au siècle dernier par Hyperium. Cette version n'est plus vraiment une bonne affaire, les prix se sont également envolés. Il est grand temps de donner à ce classique une réédition. Je signe la pétition. (Phil)

Zephyr Lake – Pure Vow

Le premier album des Barcelonais de Zephyr Lake date de 2012. Il est paru sur un label associé à la scène DIY catalane, Boston Pizza Recs et se trouve en téléchargement libre. Une fois encore, la pochette ne donne pas vraiment d'indication sur le contenu. En réalité, c'est un disque peinard et mélodique. L'inspiration puisée dans les courants shoegaze façon Dinosaur Jr remplit tout le disque.

Au-delà des inflexions Mascisiennes, Zephyr Lake respire l'air frais du Pacifique et de la scène d'Olympia, WA. Si des noms comme Milk Music ou Wipers résonnent comme miel à tes oreilles, ici tu fonceras.

Certains tons de voix me font penser à Dylan et son nasillement, certes moins prononcé. J'aime cette production naturelle, presque Live. Sans être véritablement tubesque, le disque t'emmène à sa façon. 

Cet album conservé sur l'étagère, réécouté curieusement de temps à autre, se trouve encore disponible à un prix très abordable. Il n'est pas question de ne parler que des merveilles qui valent un bras ou de futures belles cotes du copain Discogs. Tu sais qu'il y a encore dans les bacs de chouettes galettes plus accessibles qui n'attendent que toi.

Le groupe a depuis sorti plusieurs EP puis un second album Feel The Flesh en 2021. Il a depuis disparu des radars, peut-être emporté par sa popularité... (Phil)

Drew Schlesinger – Radar Echoes

Au pays merveilleux des archives perdues, certains font un boulot de dingue pour faire renaitre des bijoux antiques. Kernkrach, label et magasin spécialisé en Vinyl, Minimal, Synth, Wave, basé en Indüstrieland pas loin de Dortmünd, signe régulièrement des productions notables. L'album du New-Yorkais Drew Schlesinger fait partie de mes favoris.

Prépare tes hanches, ça groove sec dès le second morceau, In The Heat, killer de dancefloor. Le morceau parfait pour DJ Fantôme.

Tu pourras faire une comparaison avec tout un tas d'artistes de l'époque, Numan en tête, Iron Curtain aussi, et à New York le plus souterrain Richard Bone. Minimal, presque minéral, dansant à souhait.

What are you going to do,

What are you going to say,

When your world is old and grey,

What are you going to do tomorrow...

I know, you know,

I know, you know

Tous les enregistrements datent de 1981 et 1982. Je ne sais pas comment s'est faite la sélection des morceaux sur cet album. Je constate simplement qu'elle respire le bon goût electro et, comme d'hab', je te conseille de ne pas te contenter du streaming car un super boulot de mastering a été fait, le vinyle sonne clair et fort. Il est encore disponible à un prix abordable, ça ne devrait pas durer. Je pressens qu'il passera rapidement la barre des cent balles.

The user won't set you free. (Phil)

Ordo Rosarius Equilibrio – Make Love, And War (The Wedlock Of Roses)

Après trois albums sympathiques édités par Cold Meat Industry dans les années 90, Tomas Pettersson a fait évoluer Ordo Equilibrio vers Ordo Rosarius Equilibrio. La différence est subtile, tout comme la musique de ce groupe même si la pochette peut laisser penser le contraire.

Make Love, And War (The Wedlock Of Roses), paru en 2000,  se compare facilement au Windzeit de Forseti ou, plus près de nous, à :Of The Wand And The Moon:. Tragique, martial, prenant.

Certains morceaux du disque comme Passing Eyes In Mimer's Well s'approchent de la perfection du maitre Douglas P. La ressemblance confondante m'interpelle positivement, le clonage n'est pas stérile, j'apprécie.

La version vinyle devient rare, il te sera probablement moins couteux de te choper une version CD. C'est ce que j'ai fait. Espérons que le label-zombie revenu à la vie Cold Meat Industry réédite le backcatalogue. (Phil)